《四藝雅聚》

【藏品的故事】

　　年畫《四藝雅聚》出自著名的年畫產地天津楊柳青，現藏于中國美術館，是一件清康熙時期的古版年畫，也是傳世楊柳青年畫中十分珍貴的早期佳作。楊柳青年畫在歷史上享有極高的聲譽，其采用“半印半繪”的創(chuàng)作方式，刻工精湛，彩繪細致，題材豐富，至今廣受人們喜愛。

　　清康熙時期，楊柳青年畫的生產規(guī)模伴隨社會經濟的恢復和發(fā)展不斷擴大，此時期的楊柳青年畫日臻成熟，在題材和內容上也更趨廣泛，《四藝雅聚》便是繼承傳統(tǒng)繪畫題材的其中一類。“四藝雅聚”在中國傳統(tǒng)藝術作品中基本等同于“琴棋書畫”，四藝因契合文人品格而備受文人雅士推崇，在傳統(tǒng)繪畫或傳統(tǒng)圖案中，常以古琴、棋盤、古書、卷軸四種形式出現。

　　《四藝雅聚》描繪的是一眾文人雅聚于山野松林的場景。畫面中央，儒生正與文士圍著棋盤對坐會棋，白髯老翁坐于一側觀棋，三人神態(tài)悠然。畫面左側一士大夫手持團扇，器宇不凡，二童子分扛畫軸和書匣伴其左右。右側二位士人似在敘談，其中一人懷抱古琴，躬身微笑。畫面背景布設簡潔，棋盤是全畫的中心，兩路人物均向其聚攏，琴、書、畫則被巧妙布局于各處，有露有藏，既充分點題，又為后續(xù)的雅聚畫面留有想象空間。整幅畫印繪各半，刀刻版印墨線代替了傳統(tǒng)繪畫的勾線，線條轉折有度，遒勁有力，且有深淺變化。畫法可見宋代院體畫特征，精微工致，同時尤為著重對人物形神的刻畫，文士神儀明秀、朗目疏眉，童子俏皮靈動、平添喜氣。童子形象是各地年畫中的重要造型元素，雖居于從屬位置，但點化出此幅作品的年畫屬性和祈福納祥的功能。

　　此作特別之處還在于用色古雅。《四藝雅聚》的畫面大部分以沉穩(wěn)莊重的綠調鋪就，松樹干用赭色間染，人物衣飾以青綠、藍灰調為主，穿插淺粉、淡橙暈染，間以銀朱（大紅）點綴，形成軟硬色相依、冷暖色調和的效果，正對應“軟靠硬，色不楞”的楊柳青民間畫訣。整幅年畫用色雖不事張揚，卻也有六七種之多，和諧統(tǒng)一中盡顯幽深之美，烘托出隱逸閑適的文人雅聚氛圍。構圖和設色保有中國傳統(tǒng)繪畫的畫意、格調和文人審美趣味，與清中后期楊柳青年畫的華麗精巧和明艷俊秀有所不同。

　　《四藝雅聚》能夠作為楊柳青年畫的經典傳世之作并為世人珍視，除具有別具一格的風貌，其畫中蘊意也耐人尋味。一方面，人們樂于在新春時節(jié)印繪、張貼這樣一幅主題鮮明、色彩古雅又文氣馥郁的楊柳青年畫，首先投射出古代社會對文化藝術的重視，和人們對精神生活的高度需求。另一方面，對文人生活的聚焦和贊美也反映出，在傳統(tǒng)觀念中人們對于博學多聞、才華橫溢等優(yōu)秀品質的追崇，和對世代文風興盛、人才輩出的向往，這也是人們通過年畫教育后世、寄托美好愿望的一個重要體現。

　　由古及今，崇文尚德的中國人對于提升文化修養(yǎng)、精神涵養(yǎng)和塑造個人品格的要求從未改變，《四藝雅聚》不僅傳遞了這一傳統(tǒng)價值觀念，還為古樸明艷的傳統(tǒng)年畫帶來一股清雅之風。在中國美術館藏的3000余件傳統(tǒng)年畫之中，480件楊柳青年畫各自展現著從民間諸神到歷史人物，從神話傳說到戲文故事，從民俗風情到市井生活等鮮活生動的文化圖像，這些珍貴的圖像無一不是民眾生活和民間信仰的體現和縮影。作為現藏年代最為久遠的古版年畫之一，《四藝雅聚》時常作為重要藏品在海內外展出，這既是對楊柳青年畫獨特藝術風格和制作工藝的傳揚，也是對博大精深的中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的有力傳播。

（作者：楊婧，系中國美術館副研究館員）