①南宋陳清波《瑤臺步月圖》 作者供圖

　　②南宋錢選《招涼仕女圖》（局部） 作者供圖

　　③南宋李嵩《聽阮圖》（局部） 作者供圖

　　近年來，以宋代為背景的影視作品經常成為人們茶余飯后談論的話題。從《清平樂》《大宋宮詞》，到《知否知否應是綠肥紅瘦》《夢華錄》，人們除了喜歡里面古香古色的人物和故事，還對其中精美的服飾與妝容津津樂道。劇中宋代女性的雅致妝造，頗受青年觀眾青睞。隨之而來的宋韻“新中式”風格，在穿搭、美妝等領域持續爆火，成為人們穿在身上的文化名片。讓我們回到歷史之中，從宋代女性的服裝、頭飾和妝容里，一睹她們的妝造之美吧。

和諧與含蓄的服裝之美

　　兩宋300余年間，日常女服形制基本統一，多為下身窄長裙、外罩長褙子，追求修長適體的視覺效果。長褙子為對襟上衣，衣襟敞開，露出內里抹胸。下擺修長，甚至直垂至足，通過兩條等長的線段設計，在視覺上形成縱向拉伸感，凸顯“長、窄、直”的身體線條，使女子顯得纖細修長。兩側從腋下起不縫合的精妙剪裁，既方便坐立起行，又不失優雅，體現了以人為本的設計理念。南宋宮廷畫家陳清波的《瑤臺步月圖》（圖①）中3位高臺賞月的仕女，削肩纖瘦，柳腰修長，就顯示了清秀的服飾韻味。

　　女性褙子內是收緊的裙，裙子系結處于腰部，與敞開的外衫相配，半露出腰身曲線，既展現了女性的柔美，又優化了身體比例，形成視覺上的層次感。裙服的幅數多在6幅以上，甚至多達12幅，大量采用褶皺設計，甚至有“百疊”“千褶”之說。趙氏宗族貴婦黃昇墓中，出土一條煙色羅灑金雙鳳穿牡丹褶襕裙。這條裙子，除了兩側兩幅不打折外，其余4幅，每幅打15折，共60折。這種剪裁用料較多，在外觀上卻縮小了裙擺的寬度，避免臃腫。行走時，裙子隨動作伸縮，既不拖地，又精致優雅。宋代的百褶裙，堪稱低調的奢華，可謂是“新中式”穿搭中“馬面裙”的前身。

　　建造于北宋早期的山西太原晉祠侍女像，是按宮廷樣式雕造的宋代彩繪寫實佳品。42尊隨員侍從像身份不一、神態各異，多外披飄逸的褙子，內著曳地長裙。其中的舞伎像，肩部瘦弱，兩側褙子貼合身體曲線，披帛滑落，襯托出削肩纖瘦、體不勝衣的柔美姿態，展現了宋代女性合宜的服飾形制中蘊含的以瘦為美的審美取向。

　　與優雅簡潔的形制相適應，宋代女性服飾色彩以素色為主。在《蕉蔭擊球圖》、《調鸚圖》、《觀燈圖》、《聽阮圖》（圖③）、《女孝經圖》等宋代繪畫作品中，女子多著銀灰、墨綠、青灰色衣。這些清麗淡雅的素色，不僅襯托了女子的秀美與嫻靜，也體現了宋代服飾的雅致風格。宋代女性善于在素淡中點綴艷麗，以形成“間色配”，既保持了整體的素雅，又增添了生動的氣息。以山西太原晉祠侍女像中的舞伎像為例，深藍色長裙端莊厚重，而紅色領抹和綰著玉環的紅色綢帶，則在素色中平添了一抹亮色。舞伎肩上搭著的綠色披帛也暗含色彩搭配的巧思，其邊緣飾有紅邊。這種素色與艷色的搭配，不僅展現了宋代女性對色彩的敏銳感知，也在內斂與含蓄中呈現了對奔放自由的追求。

　　宋代女性服飾以簡潔利落的線條修飾身形，并在素色衣衫間展現出一抹亮麗的艷色。合宜的形制與和諧的色彩搭配，使女子既顯纖細又不失健康，既雅致又明亮。動靜之間，展現出一種既簡單又華麗的美感。

繁復與璀璨的頭飾之趣

　　在現代女性妝造中，常通過提升頭發的蓬松度，以增加發量，協調臉型，從而提高頭發視覺高度。宋代女性的發型里也藏著“時尚心經”。不同于服裝的素雅含蓄，宋代女子偏好造型感強烈的發型與發飾，展現出她們對美的獨特追求。

　　“崇寧間，少嘗記憶作大髩方額……宣和已后，多梳云尖巧額”（《楓窗小牘》卷上）。宋代流行高髻，追求造型感與層次感。山西晉祠圣母殿侍女塑像，展現了宋代女子豐富的額發形態與發髻形狀。這些女性形象，額發大多呈若干圓弧形朵云狀，有尖額、平額、多弧額等幾種形態，額發數量大小不一。與之相應的，有各式各樣的發髻款式，如朝天髻、芭蕉髻、大盤髻、螺髻等。這些發髻形狀各異，高高聳立于頭頂，不僅使面部顯得更為小巧，還拉長了整體比例，襯托出修長的身形。

　　為撐起這些美不勝收的發型，滿足梳高髻對發量的高要求，宋代女性常使用“特髻”。特髻，即成套假發，也稱髲髢，類似于發冠，在宋代非常流行。

　　北宋時，都城汴京有許多專事生產、銷售這種特髻的店鋪。南宋時，秦檜孫女出嫁，宋高宗按冊封命婦禮儀，賞賜了一套冠帔。其中就包含“珠子松花特髻”（《演繁露》卷一二《冠帔》）。淳熙年間，朱熹制定士大夫家庭的祭祀、婚姻禮服制度時，將正妻戴冠、眾妾戴假髻作為定制。“女有室者冠子、背子”（《家禮》卷一《通禮·祠堂》）。戴冠著褙子成為宋代女性日常的標準著裝形式。

　　在繁復的發髻上，宋代女性還選用精致璀璨的發飾，襯托莊重、高貴，陪襯體態。《招涼仕女圖》（圖②）中一女子，頭戴高聳的“重樓子”花冠，這仿佛是當時貴族女子的流行款。北宋中期至南宋，婦女偏愛的花冠甚至高至三尺，寬與肩相近，兩側下垂及肩，插上一尺長的寬齒大梳，再把一年四季的花嵌于冠上。這種花冠尺寸過大，以至于婦女上轎、進門時，都得側首而入。這樣的風尚引起宋廷注意，皇祐元年（1049）十月，宋仁宗下詔：“婦人所服冠，高毋得過七寸，廣毋得逾一尺，梳長毋得逾尺，以角為之”（《續資治通鑒長編》卷一六七）。朝廷規定了冠飾、梳子的大小，還禁止以昂貴的白角制梳。然而，一紙禁令并沒能阻擋社會風尚。人們反而以象牙、玳瑁制作飾品。到南宋時期，這種夸張的高冠長梳已非常少見，但女子或扎彩色絲帶，或戴冠，或簪花，繼續以精妙方式裝飾發髻。

　　看上去“高聳入云”的假髻，璀璨多姿的發飾，體現了古代女性對美的執著追求。華冠高髻，褙子下垂，將她們的纖柔、婉約表達得淋漓盡致。

淡雅與自然的妝容之韻

　　繁復的發飾易將觀者視線的焦點引至面部。宋代女性在面部妝容上亦有獨特巧思。沿承前代對白皙膚色的執念，宋代女性大膽改進淚妝、三白妝，成為現代女性妝容審美之淵藪，展現出淡雅自然的獨特韻味。

　　自古以來，人們慣以膚白貌美、潔白無瑕、粉妝玉砌、雪膚花貌等來形容女子面容姣好。宋代女性從未停止對膚白貌美的追求，素妝近天然，講究淡雅精致。南宋葛立方更是直接指出“淡妝宜瘦”（《歸愚集·跋》卷五《風流子》），道出了宋代趨于內斂雅致的審美傾向。北宋詞人秦觀《南歌子》云：“香墨彎彎畫，燕脂淡淡勻”（《淮海詞》卷下《南歌子·其二》）。彎彎細眉，淡淡胭脂，這是北宋中后期女性的典型妝容，清新自然、素凈淡雅，趨向簡化和精致，少了過多夸張的涂飾。南宋王朝偏安一隅，整體妝面更趨于收斂，仍以淡雅白妝為主，且愈發白凈。正如“晚涼倦浴，素妝薄試鉛華靚”（《歷代詩余》卷四九《側犯·前調》）所描繪的，宋代女性的妝容清新淡雅，透出一股自然的氣息。

　　在淡雅素妝之上，宋代女子以淚妝與三白妝雕琢五官。淚妝即在眼角點抹白粉，如淚水流盈欲滴，這種妝容在唐五代已出現，“宮中嬪妃輩施素粉于兩頰，相號為淚妝”（《開元天寶遺事·天寶下·淚妝》）。到南宋時，淚妝已是“粉點眼角”（《宋史》卷六五《五行志》），于眼角處略施脂粉，如哭泣后含著愁緒，增添哀婉動人的神韻。“三白法”則是在額頭、鼻梁和下巴暈染白粉，形成“三白臉”。南宋畫家李嵩所繪《聽阮圖》（圖③）中，抱琴仕女面上所繪妝容即為“三白妝”。三白法與現代女性常用的高光提亮法原理相同，均是通過突出明暗對比，提升面部平整度，增加面部的立體度，達成額頭寬廣、鼻梁高隆、下巴豐厚的視覺效果，貼近宋人所認為的吉相。從淚妝到三白法，均是在清透自然的素妝基礎上，增加妝容精致感，襯托個人五官和氣質，展現渾然天成的美感。

　　從服裝、頭飾到妝容，宋代女子的妝造展現出質簡色素，物靜幽雅，淡中透艷，取法自然的審美風尚。這種中式審美，游走于禮制與自由、大俗與大雅、共性與個性、內斂與張揚之間，既體現了宋代女性對雅致生活的追求，也折射出她們對美的深刻感悟。這種審美趣味，深植于一脈相承的中華文化基因之中。通過新中式美學的現代詮釋，宋代女性妝造既延續了其歷久彌新的生命力，又為現代女性在服飾與妝容上的創新提供了靈感。

（作者：趙瑤丹、楊藝，分別系浙江師范大學人文學院教授、浙江師范大學中國史博士研究生）